“以乐育人” | 以课堂为起点，让非遗在舞台上“活”起来

12月16日下午，今年会jinnian官网武侯校区201教室内，一场凝聚着课堂积累与舞台实践的非遗音乐期末汇演正式拉开序幕。作为川音研究生课程《四川非遗音乐技艺传习》的阶段性成果展示，本次汇演不仅是一次教学成果汇报，更是“课堂—排练—舞台”一体化教学模式的集中呈现。

本次课程的汇演由任课教师董科副教授精心策划，围绕四川非遗音乐技艺的传承与实践展开。在课程的实施过程中，始终坚持以“课程群＋模块化”建设为抓手，将“非遗中的民族自信与文化传承”等思政内容嵌入我们的非遗专业核心课程，推动《巴蜀非遗技艺传承》在教学实践中落地生根，也引导同学们在学习具体技艺的同时，思考非遗所承载的文化价值与时代意义。  

在这样的教学理念下，非遗不再只是被“讲述”的对象，而是在持续地学习、排练与舞台呈现中，被真正“用起来”“唱出来”。同学们在掌握非遗隐约专业技能的过程中，也逐渐建立起对巴蜀地域文化的理解与认同，使专业学习与价值引导在课堂中自然融合。

值得一提的是，本课程特邀四川省曲艺研究院青年演员杨夏、成都市川剧研究院青年演员吴雯婷两位老师全程参与教学与排练。两位老师将舞台实践、艺术规范与非遗传承融入课堂，通过示范讲解、针对性指导与反复打磨，帮助同学们建立对巴蜀非遗音乐技艺的兴趣与认知，形成“学—练—演”贯通的教学闭环。

汇演当日，音乐学系相关领导刘雯副主任、芶用副书记莅临指导，对课程建设与教学成果给予了充分关注与肯定。

FIRST

四川扬琴

演出伊始，四川扬琴《秋江》片段作为开场曲目登台亮相。A组与B组同学分别完成了一次完整呈现，在同一唱段的对照演绎中，展示了不同小组对不同人物性格的唱腔、节奏处理与整体气口的理解。

在练习与排练的时候，首先要面对的就是方言念白的问题，念白看似接近说话，但音调、节奏都是有要求的，同学们需要做到既不生硬，也不失去音乐感；生角组要把艄翁的江湖感和烟火气拿捏得非常到位，旦角要把陈妙常的执着和天真唱出画面感。 对旦角来说，最难啃的一块是哈哈腔，表面听起来轻松活泼，真正演唱时却对气息控制与音色稳定有着很高的要求。

在器乐方面，唱腔与扬琴及鼓板之间的配合同样是一个需要不断磨合的过程，速度如何统一、哪里该“让”、哪里要“托”，都需要在合排中一点点找感觉，课后提交的视频作业里，这些问题常常会被老师们逐条指出纠正。

正是在这样反复打磨的过程中，《秋江》才逐渐从零散的段落，蜕变为能够完整呈现的舞台作品。这一过程也让同学们在实践中深刻体会到，非遗音乐并非随意发挥，而是建立在长期积累的艺术程式化，与深厚文化传统之上的独特表达方式。

接下来让我们一睹同学们的风采吧！

01

四川扬琴——《秋江》选段A组

，时长7:51

旦角：孙悦、张颖、李玲颖、赖如婷、宋怡萱、陈丽娜、魏佳艺、崔馨予、朱永琳、况明瑶、方馨

生角：侯言博、李佳佳、刘洪洋、高斌

帮腔：许烨航等同学

伴奏：许桉源（扬琴）、芦嘉懿（鼓板）、李秀（竹笛）、陈思玎（京胡）、王江玉（古筝）、张馨方（琵琶）

02

四川扬琴——《秋江》选段B组

，时长07:28

旦角：何佰玉

生角：罗良江

帮腔：裴文茂等同学

伴奏：许桉源（扬琴）、芦嘉懿（鼓板）、李秀（竹笛）、陈思玎（京胡）、王江玉（古筝）、张馨方（琵琶）

在四川扬琴板块结束后，董科老师特别设计了颁奖环节，对同学们在课程传习过程中的综合表现进行总结与肯定。本次颁奖环节共设立最佳伴奏、最佳作业、最佳帮腔、最佳旦角、最佳生角、最佳后勤等奖项，既关注舞台呈现效果，也强调传习态度与团队协作精神。

SECOND

川剧

四川扬琴的余音还在耳边绕，接下来切换到“川剧频道”！川剧《思凡》的【耍鞋儿】藏着小尼姑色空的小心思——下山后盼着和情哥哥成亲，还脑补了生五个娃、收养两个女娃娃的幸福生活。《思凡》对表演者的考验，更多集中在情绪与身体控制上。唱的时候，既不能过于外放，也不能完全收住，这种情绪的“拿捏”，在排练初期并不容易找到感觉，常常需要在老师的提醒下反复调整。

水袖训练也是遇到困难较多的部分，抛水袖时，力度太轻，水袖容易塌；用力过猛，又会显得生硬，难以收回。水袖的每一次抛、收、转，都需要落在音乐的节奏点上；做动作时，眼神也不能游离，而是要随着指尖的方向走，再自然地“看出去”，让人物的情绪通过眼神延伸到舞台空间中。与此同时，站姿必须始终保持稳定，身体不能随着手部动作晃动，这对初学者来说并不轻松。很多同学在练习时，常常顾得了水袖，却忽略了下盘，注意了动作，又容易忘记唱腔的情绪把控。这些看似细微的要求，往往需要在一次次纠正中才能慢慢形成习惯。

接下来让我们看看水袖组同学们的表演吧！

03

川剧高腔 ——《思凡》[耍鞋儿]

，时长01:33

表演者：李佳佳、朱永琳、况明瑶、何佰玉、孙悦、张颖、李玲颖、赖如婷、宋怡萱、陈丽娜、魏佳艺、崔馨予、方馨

至于耍花枪？一开始大家以为轻松拿捏，结果同样颇具难度。花枪练习对安全意识要求极高，稍有不慎便可能误伤自身或打乱整体队形，因此每一个动作都必须了然于胸。同时，不同动作间的衔接也需格外流畅，不能出现停顿或断裂感。这些要点在排练中被反复拆解组合，再进行整体串联，最终才能形成稳定的舞台呈现。

正是在这些看不见的反复练习中，川剧的唱、念、做、打逐渐从“动作要求”内化为身体记忆，也让同学们在实践中真切感受到传统戏曲技艺所蕴含的文化规范与审美价值。

接下来让我们一起来看花枪表演吧！

04

川剧花枪表演A组

，时长01:22

花枪A组表演者：杨燕西等同学

05

川剧花枪表演B组

，时长01:21

花枪B组表演者：范栩等同学

川剧板块结束后，再次设置颁奖环节，分别颁发川剧最佳作业奖、最佳花枪奖、最佳水袖奖，对同学们在不同模块中的学习成果给予肯定。

演出尾声，音乐学系两位领导走上舞台，为参与课程教学与排练指导的杨夏、吴雯婷老师颁发“最佳课程指导教师奖”。这一环节既是对两位青年演员专业付出的认可，也彰显了课程在校内教学与行业实践之间搭建的紧密桥梁。

在热烈的掌声中，本次《四川非遗音乐技艺传习》期末汇演圆满落幕。最后，全体到场老师与参与演出的同学们共同合影留念，为这段以四川非遗音乐技艺为纽带、以课堂为起点的学习旅程留下了珍贵的记录。

当同学们真正站上舞台，会发现非遗并非遥不可及的传统，而是一门需要投入时间、身心与情感去亲近的艺术。演出虽已落幕，但课堂上形成的理解与体验仍在延续。通过将非遗学习融入课程思政实践，这门课也让专业训练成为认识文化、建立认同的重要途径。

附件：25.12.27.docx